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Vanilla
Beer

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Vanilla BEER
Je ne suis jamais sûre de
ce que je
fais jusqu'à ce que ce soit fait.
Alors je l'essaye et le réalité.
Mes peintures sont mes journaux
intimes ; le français que j'ai
essayé d'apprendre, ce que j'ai mangé
et quelle sont les sources que j’ai dans ma tête.
C’est le concept de base de mes
peintures.
Plus d’ autres origines,
abstraites, de couleur, de forme, d'espace... des tensions internes...
Les peintures me poussent vers de nouvelles directions comme je les tire par
les
changements qu'elles
provoquent.
J'espère que mes
peintures sont
agréables a regarder et qu'elles
font sourire.
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Ellie
Clemens

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Ellie CLEMENS
Originaire de Nouvelle Angleterre. Elle a
exposé
là-
bas dans de nombreuses galeries d'art et a remporté divers prix.
Elle a
reçu le titre de " Distinguished Artist " de la
prestigieuse
association " Concord-art" au Massachusetts, USA.
Son sujet favori est le paysage : ce sont surtout les paysages de
la
Haute Vallée de l'Aude qui l'inspirent aujourd'hui.
Ses
peintures vont au-delà d'une représentation des choses
simples telles que des arbres, des champs, des rochers et de l'herbe.
Elle traite ces objets comme des taches de couleurs et traduit le
paysage en nuances de
teintes et de formes, du clair au foncé, donnant ainsi à
l'œil une
nouvelle perception des scènes quotidiennes. |
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Ursula
BRÜSCHLE-COMES
Cette artiste d’origine allemande demeure
à Alet depuis quinze ans. La
diversité et la beauté des paysages de la région
ont été déterminants
dans le choix de son installation dans la Haute-vallée.
Elle a suivi les cours de l’Académie des Beaux-Arts de
Düsseldorf et fréquenté des ateliers privés.
Ursula
a participé à de nombreuses expositions en Allemagne,
ainsi que dans la
région, à Carcasssonne dans le cadre des «
Rencontres des Arts Audois
», à Bram, à Castelnaudary, à Villarlong.
Les techniques préférées
de cette artiste sont les encres, le dessin, l’aquarelle et la gravure.
Ce sont des encres qu’elle a choisi de présenter à nos
journées.
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Victoria
Milroy
Née
à Glasgow d’un père écossais et d’une mère
française, elle a grandi sur
l’île d’Arran jusqu’à l’âge de 16 ans, puis partit
vivre à Paris.
Là, elle a suivi les cours des Beaux-Arts en auditeur libre et
peu après déménagea à Toulouse pour la
«lumière».Quatre années plus tard, elle
séjourna à New York
où elle suivit les cours d’une école d’art. Les
deux années suivantes, elle a déménagé en
Australie et consacre tout
son temps à la peinture. Elle commença à
réaliser des fresques murales.
Ses voyages dans le désert
Australien et dans des zones
tropicales ont
renforcé chez elle le sens des couleurs, de l’espace et du temps
qui
s’écoule. Une forte source d’inspiration dans ses
peintures.
Aujourd’hui,
elle a choisi la tranquillité d’un petit village de la Haute
Vallée de
l’Aude en s’installant avec son mari français et ses deux
enfants à
Saint Jean de Paracol. La beauté de nos paysages l’a
séduite.
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Neville PAINE: Born
in England
Education: School of Fine Art - Brmingham,
England
School of Education - University of Birmingham, England
Teaching:
Fine Art at Winchester, England
1987 - Gave up teaching to concentrate on his painting
Artist in Residence:
1982 - Scholarship in Modernism at Sidney
College - University of Cambridge, England
1986 - Southern Arts Bursary
1988 - Artist in residence - Fuente Studios, Malaga, Spain until March
1989 Today: Now living and working in the Aude,
Southern
France
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Caty
PECH
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Caty PECH
Fille du paintre
Eugène Pech dont elle fut le témoin le
plus proche, elle grandit dans un univers extraordinaire peuplé
d'images, de reflets, de musique, de silences, confrontée
à chaque instant au mystère de la création
artistique. La fascination est intense.
Elle aborde de façon très
figurative, dans ses
<<Imageries>> les mêmes sujets qu'elle
décrivait auparavant dans des <<Racontages>>...
où des personnages surgis de nos rêves comme de
l'actualité se croisent dans des univers surprenants.
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David VANORBEEK
L'art de Vanorbeek n'est pas une copie
de ce que
nous voyons mais plutôt une réduction de faits à
leur forme essentielle : un squelette en fer et fil de bronze, sans
détails structuraux mais réunis dans une totalité
par l'association. Le caractère séquentiel ajoute un
contact conceptuel à son travail, particulièrement juste
avant être mis dehors
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